Quelle est la dimension économique du métaverse Zuckerberg ?
Après avoir renommé Facebook en Meta, son fondateur veut créer un contexte virtuel où créer, communiquer, expérimenter et, bien sûr, payer
Mark Zuckerberg présente son avatar dans le métaverse. FACEBOOK VIA REUTERS
Mark Zuckerberg n'arrête pas de parler du métavers. Le créateur du réseau social Facebook, qui après avoir découvert une série de documents internes traverse la pire crise de réputation de son histoire, a même décidé de changer le nom de sa société en Meta, en référence à ce nouveau projet. Mais que sera vraiment le métaverse ? Según palabras de Zuckerberg y de otros especialistas, será una experiencia de “internet inmersivo”, a la cual podremos acceder a través de realidad virtual y realidad aumentada, y que además permitirá integrar el internet de forma más fluida y personalizada en todos los aspectos de nos vies.
« Nous sommes passés du texte aux photos puis aux vidéos. Mais ce n'est pas la fin de la route. Le prochain média sera encore plus immersif et incarnera Internet pendant que vous vivez des expériences », a condamné Zuckerberg, qui voit dans le métavers la prochaine grande étape des technologies de communication. Les explications du créateur de Facebook illustrent le métaverse comme un mélange de plateforme et de monde numérique parallèle « sans limites », où convergeront Internet et l'expérience humaine.
Zuckerberg sait que peu de gens comprennent ce qu'il propose. L'homme d'affaires reconnaît que le projet « ressemble à de la science-fiction » et que même lui ne sait pas combien de temps il mettra à se consolider. Cependant, lors de la présentation de sa nouvelle marque, il a fait allusion à certaines des possibilités du métaverse, comme participer à un concert à l'autre bout du monde grâce à la réalité virtuelle, apporter des objets du monde réel sur Internet via NFT, être présent dans une réunion d'affaires sous forme d'hologramme ou d'avatar hyper-réaliste, écrire des messages rien qu'en y pensant, entre autres.
Ce nouvel écosystème aura également des dérivés économiques de grande envergure. La société affirme investir 150 millions de dollars dans des ressources pédagogiques pour aider les créateurs et les développeurs à « développer des compétences, accéder aux technologies et créer des opportunités dans le métavers ». D'autre part, ils cherchent également à innover dans ce domaine avec Facebook Reality Labs, leur branche de recherche.
Vishal Shah, responsable des produits chez Meta, déclare que les articles numériques et physiques peuvent être vendus dans le métaverse, qui sera authentifié à l'aide de NFT. La société a laissé entendre que les expériences dans le métavers pourraient également être rentabilisées par des abonnements ou des publicités. Il convient de noter que la société poursuit son projet de crypto-monnaie, qui a changé son nom de pound à diem, auquel participent désormais des sociétés comme Uber et Spotify. D'autre part, il a récemment lancé son portefeuille de crypto-monnaie, appelé Novi.
Zuckerberg assure que nous pourrons accéder à toutes ces expériences grâce à des lunettes de réalité virtuelle et des lunettes intelligentes, des lunettes qui nous permettront d'ajouter des "couches" à la réalité afin d'interagir avec Internet et les réseaux sociaux. Ces couches fonctionneraient de manière similaire aux filtres de réalité augmentée qui sont déjà dans certaines applications comme Instagram ou Pokémon Go, seulement elles seraient plus interactives. En ce sens, ces lunettes deviendraient aussi courantes que le sont aujourd'hui les ordinateurs et les smartphones et nous permettraient d'interagir avec les applications de manière plus approfondie.
L'entreprise subventionnera ces appareils ou les vendra au prix coûtant afin que davantage de personnes puissent accéder au métaverse. A noter que Zuckerberg possède Oculus, l'un des leaders mondiaux dans la fabrication de lunettes et de technologie de réalité virtuelle, et que récemment Facebook a fait une collaboration avec la marque de lunettes Ray Ban pour créer ses premières lunettes intelligentes, qui disposent d'un appareil photo et audio. incorporés et qui permettent l'interaction avec les réseaux sociaux de l'utilisateur. Xiaomi, une entreprise de téléphonie chinoise, a également dévoilé son premier prototype de classe intelligente. D'autre part, il a souligné que les gens seront également autorisés à se connecter via des ordinateurs ou des téléphones.
Microsoft rejoint le métaverse et lance des avatars pour les appels vidéo TeamsL'entreprise, qui a déjà avancé cet été qu'elle voulait diriger les outils de travail dans l'environnement de réalité virtuelle, sortira un produit spécifique avant Meta
Capture d'écran d'une session Teams avec des avatars.MICROSOFT Pas une semaine ne s'est écoulée depuis que Facebook est devenu un méta et il y a déjà une autre entreprise qui fait des annonces sur le métaverse . Cette fois, c'est Microsoft qui compte introduire des avatars personnalisables dans Teams, son outil d'appel vidéo qui compte 250 millions d'utilisateurs dans le monde. Dès l'année prochaine, les utilisateurs de l'application qui ne souhaitent pas apparaître à l'écran pourront choisir de se faire faire une poupée à leur image et ressemblance. De même, les réunions peuvent se tenir dans des environnements virtuels, c'est-à-dire des lieux virtuels qui n'existent pas vraiment.
Microsoft indique clairement avec cette décision, rendue publique lors de son événement annuel Ignite, que son engagement envers le métavers est réel. Le PDG de l'entreprise, Satya Nadella, a déjà déclaré cet été que son entreprise souhaitait diriger les applications de travail liées au soi-disant métaverse, l'environnement de réalité virtuelle qui finira par modifier Internet dans les années à venir et dans lequel de grands technologie, ils veulent que nous jouions, socialisions et travaillions.
L'annonce de la technologie montre aussi que Meta n'est pas seul dans la course à la conquête du métavers : le pari de l'industrie est sérieux. Les entreprises technologiques voient un avenir dans un secteur qui reste à construire.
Réunion virtuelle des équipes.MICROSOFTRéalité mixte
La proposition de Microsoft est soutenue par Mesh, la plateforme de réalité mixte (une combinaison de réalité virtuelle et de réalité augmentée) présentée par l'entreprise en début d'année. Pour utiliser l'avatar Teams, vous n'aurez pas besoin de porter de lunettes de réalité virtuelle : le système traduira l'audio de l'émetteur (ce que dit l'utilisateur) en mouvements de la bouche de l'avatar et autres expressions faciales. L'animation de l'avatar se fera par intelligence artificielle.
Ces avatars peuvent être projetés dans l'espace occupé par l'utilisateur ou dans des décors totalement virtuels. Dans ce dernier, les organisateurs de la réunion peuvent avoir des éléments qui soutiennent la présentation. Lorsqu'un participant veut parler, son avatar lèvera la main.
La pandémie a conduit à l'essor des réunions par appel vidéo, un format qui, dans de nombreux environnements de travail, a été intégré comme un outil de plus même après son retour au bureau. Mais abuser des appels vidéo, croient-ils en l'entreprise, est préjudiciable à la productivité des travailleurs. "Après 30 ou 40 minutes de réunion, il est très difficile de rester concentré et motivé", explique Nicole Herskowitz, PDG de Microsoft Teams , à The Verge . L'intégration d'avatars Mesh dans les réunions Teams, soutient-il, peut aider à réduire le stress cognitif lié à l'enchaînement des appels vidéo.
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l'art devient science-fiction
Espèce compagne : l'art devient science-fictionLa symbiose entre les deux disciplines augmente dans le travail des créateurs qui étudient de nouveaux modèles de vie. Plusieurs expositions le confirment
'Endosymbiosis: Homage to Lynn Margulis', 2012, de Shoshanah Dubiner, en el CCCB.MIROIR BEA06 NOV. 2021 - 02:31 UTC
La théorie de la symbiose dit que toute évolution passe par l'association intime entre différents organismes dans une danse de soutien mutuel où se construit un certain développement vital. Cela semble logique, mais c'est de la science. L'idée vient de Lynn Margulis et de 1967, à l'époque une jeune biologiste qui réécrivait l'histoire de la vie. Il lui avait été difficile de se frayer un chemin vers la science, où il n'y avait guère d'opportunités pour les femmes comme elle, qui est aujourd'hui une référence pour de nombreux artistes. C'était une scientifique hétérodoxe à l'élan radical, une de ces personnes qui célébraient le pouvoir de la diversité et l'errance perpétuelle devant l'idée de progrès.
Ce n'était pas ce qui était à la mode alors. La théorie de l'évolution était encore ancrée dans le sillage de Darwin et de son idée de la compétition ou du hasard comme moteurs de changement dans la vie. Margulis a tiré un autre fil, très proche de la dynamique des abeilles. Il y a dans nos cellules, a-t-il dit, une multiplicité de formes de vie qui, comme s'il s'agissait d' extraterrestres microscopiques , remplissent des fonctions vitales en leur sein. Il l'a appelé endosymbiose, ce qui a beaucoup inspiré d'autres penseurs comme Donna Haraway, une référence dans la pensée contemporaine. Surtout dans ses derniers textes, dans lesquels il essaie de penser à un avenir meilleur sur notre planète.
L'exposition Ciència fricció au Centre de Culture Contemporaine de Barcelone est basée sur eux. Organisée par Maria Ptqk, elle parle de champignons, de lichens et de bactéries, mais surtout des frictions entre la diffusion scientifique, les espèces et les espaces, la science-fiction et la création artistique. Un cycle de recherche entamé en 2017 culmine également avec une exposition réalisée par l'espace virtuel du Jeu de Paume à Paris.
Le casting des créateurs fonctionne bien comme une exposition, mais surtout comme un thermomètre pour comprendre où se situe cette relation de plus en plus étroite et confuse. Il n'est pas surprenant que la science-fiction ait explosé ces derniers temps. En l'absence de certitude, la spéculation est devenue un signe de cette époque. D'où la poussée de tant d'artistes vers des visions du monde réactionnaires et irrationnelles, telles que la cosmologie, l'ésotérique, la magie et le surnaturel. Le culte de l'occultisme est déjà l'un des thèmes clés de l'art récent qui conduit tant à la beauté naturelle des post-dystopies.
La science-fiction offre des possibilités infinies de confusion et fonctionne bien comme une lentille à travers laquelle rechercher des fragments de vérité qui émergent du passé ou du futur. Il y a des pourquoi : de l'intégration et de l'accélération du changement technologique à l'urbanisation mondiale et aux concepts de futur, des limites des structures sociales et de la vie non humaine aux preuves menaçantes du changement climatique.
La société contemporaine n'est pas loin des mondes de JG Ballard : sa représentation de sociétés dysfonctionnelles ou de nature chaotique et cassante. De nombreux artistes y passent. Carsten Höller le fait dans l'exposition intitulée Day , au Maat à Lisbonne. Organisée par Vicente Todolí, elle propose des expériences multisensorielles de perception altérée qui flirtent avec la réalité virtuelle et une autre plus primaire, celle du jeu. Non loin de Rosa Barba à la Neue Nationalgalerie de Berlin. Son exposition est une magnifique ode à des paysages mentaux sans fin et un récit à forte charge mystique et psychologique, avec lequel l'artiste relit l'idée de la modernité sous le prisme d'aujourd'hui. Une œuvre pleine d'instants qui n'entrent pas dans l'histoire, de petits instants fugaces qui n'ont pas encore été traités.
Les romans d' Ursula K. Le Guin continuent d'être un autre phare important pour l'art : le défi aux normes de genre, aux attentes sociales, à la validité patriarcale… La main gauche des ténèbres (1969), où Le Guin a imaginé un monde dont les habitants humains n'avaient pas un genre fixe, il sous-tend les fondements de nombreuses pratiques artistiques queer d' aujourd'hui. De nouveaux modèles de vie, c'est ce que projette une autre artiste, Rosalind Nashashibi, dont le travail est désormais visible à Artium. L'histoire des Shobies(1990), de Le Guin, l'a conduit à l'une de ses œuvres les plus célèbres, un film où il explore les possibilités d'une communauté alternative au noyau familial et le potentiel de l'amour en dehors du temps linéaire. Une autofiction spéculative qui culmine dans une réflexion sur les nuances que la curiosité et la conscience humaine englobent dans la vie.
Regina de Miguel y voyage également. Son exposition à l'espace The Green Parrot, à Barcelone , intitulée Les buissons nerveux comme forêts de corail,s'ouvre à travers une série d'aquarelles et un film à l'imaginaire d'une histoire de science-fiction que l'artiste a écrite au cours de l'étrange mois d'avril 2020. Il nous place dans un avenir dans lequel la colonisation de l'espace a commencé il y a plusieurs siècles et où le protagoniste, un biologiste en plein parcours d'exploration, est contraint d'interrompre son voyage à cause d'un virus qui la confine dans un hôtel sur une planète à mi-chemin entre la Terre, déjà presque abandonnée, et la planète Exil, sur laquelle réalise sa thèse . Un lieu dont les jardins contiennent des formes de vie mutantes et hybrides telles que des coraux, des champignons, des insectes, des masques ou des représentations du cosmos qui dépeignent un univers comme des totems animistes faisant appel à la codépendance. Lynn Margulis le disait déjà il y a des décennies : nous sommes des êtres complexes et des individus composites.
« Frottement scientifique ». CCCB. Barcelone. Jusqu'au 28 novembre.